24 декабря
Смоленская арт-галерея 40 КВАДРАТОВ
эксклюзивный концерт
Илья БЕЛОРУКОВ и Влад МАКАРОВ
на видео - вторая часть выступления (фрагменты)



Сергей МУХАНОВ
СТОЛИЧНЫЕ ФОРМЫ ИМПРОВИЗАЦИИ

Смоляне часто ропщут и сетуют на удалённость нашего города от столичной жизни с её радостями и искусами. Тем не менее, в нашей повседневности самым чудесным образом происходят удивительные перемены, встречи и открытия. Кто знает, может, рядом капитан Грей нашёл свою Ассоль, да мы были так заняты своими делами, что не заметили этого?

На следующий день после замечательного выступления на творческом вечере Влада Макарова в Смоленске снова играл самобытный петербургский музыкант Илья Белоруков. (Вы думаете, мы пропустили вечер Макарова? Ан нет, рассказ о нём – в одном из следующих номеров нашей газеты.) Местом встречи была выбрана арт-галерея «40 квадратов», одно из самых стильных мест нашего города.
Снаружи. Итак, в четверг одна из старейших и красивейших улиц нашего города оглашалась пронзительными, сбивчивыми саксофонными трелями. Инструмент то сбивался на шёпот, то взрывался рёвом ослеплённого зверя. Стеклянные стены не могли, да и не хотели сдержать в тайне эмоциональные порывы музыки без структуры, без компромисса, без правил. Прохожие прислушивались и дивились.
Изнутри. Илья играет импровизационную музыку, отталкиваясь от сиюминутных ощущений и впечатлений. Разворачивание этой музыки в душе и во времени носит спонтанный характер и приводит слушателей к неожиданным результатам. В этот раз он начал так неспешно и издалёка, что каждый слушатель, по-моему, погрузился в себя.
О чём играл Илья? Вряд ли это можно и нужно детерминировать, но чтобы заинтриговать вас, можно назвать несколько самых очевидных ассоциаций: проводы начальства в корпоративный круиз; газетный киоск; первое токование; шорох пробежавшей мыши; бочка с порохом размокла после кораблекрушения; встреча давних друзей в шалмане; хороводы с гуслярами; птенцы охрипли и заголосили басом; неисправная неоновая витрина, крупные капли летнего дождя, невесёлая песня матери…
Знатоки говорят о том, что в музыке Ильи Белорукова можно услышать влияния Джона Зорна, Дерека Бейли, Матса Густафссона, Эвана Паркера и других мэтов импровизационной музыки. В коде музыкант превратил саксофон в инструмент перкуссионный, и мы сидели и заворожённо смотрели, как Илья перебирал клавиши, щёлкал клапанами в прихотливом ритмическом рисунке… Казалось, он и сам со стороны наблюдал этот танец пальцев на меди.
Чтобы ещё немного заинтриговать читателей: потом музыкант снял мундштук, поставил в раструб очень необычную сурдину и стал показывать, как хрипит трахеями диковинный Змей Горыныч, живущий в саксофоне…
Это не первый визит Ильи в наш город. Летом он уже играл здесь по приглашению Влада Макарова (а вкусу Влада мы доверяем!). Вот и в этот раз во втором отделении мэтр взял в руки гитару (!) и вступил в свободный диалог с петербуржцем…
Несмотря на молодость, Илья постоянно концертирует в России и за рубежом, выступал в Польше (Варшава, Краков, Познань, Ченстохова, Люблин), Литве (Вильнюс), Финляндии (Хельсинки, Турку, Тампере), Венгрии (Будапешт). Белоруков сотрудничает с такими музыкантами, как Николай Рубанов, Роман Столяр, Алексей Лапин, Дмитрий Каховский, Алексей Борисов, Михаил Сальников, Григорий Сандомирский, Алексей Ставицкий и многими другими.
Надо сказать, Интернет предоставляет широкие возможности свободным художникам. Каждый может стать своим импресарио. Для этого достаточно сделать собственную страничку (желательно, конечно, стильную) и списываться с музыкантами и антрепренёрами, указывая свой электронный адрес.
...Стемнело, свет фар проезжающих мимо галереи авто рисовал сквозь её стёкла на стенах те самые квадраты, прямоугольники и ромбы, что так созвучны названию арт-пространства.
Кстати, само открытие «40 квадратов» – это обыкновенное чудо, одно из главных культурных событий года для областного центра, на наш взгляд. Спасибо за живопись и музыку!

Опубликовано в "СГ" 26 декабря 2009 года №127 (573
http://www.smolgazeta.ru/culture/2038-stolichnye-formy-improvizacii.html

24 декабря на следующий день после авторского вечера Влада Макарова, который проходил в камерном театре, в арт-галерее "40 квадратов" состоялся очередной концерт Ильи Белорукова
(сольная программа + совместный сет с Владом Макаровым)
Видео с концерта


Статья в "Смоленской газете" http://www.smolgazeta.ru/culture/2038-stolichnye-formy-improviz

Илья Белоруков http://www.myspace.com/belorukov

фоты выложу чуть позже

Постфактум



а вот любопытно-куртуазная статья в нашей газете:

Макаров в поисках внутреннего Макарова

Совершенно сумасшедшая (с точки зрения здорового на голову человека) абстрактная живопись и концептуальная музыка, сплетенная из тоскливых всхлипов, рыданий, изуверского скрипа и ржавого визга страдающей под тонкими пальцами хрупкого человека виолончели, – это и есть АРТ-Смоленск в лице Владислава Макарова. Экспрессивного художника и импровизатора-музыканта, интеллигентного разрушителя академизма в искусстве и созидателя контркультуры, ищущего высшую Гармонию в себе и окружающем мире.
23 декабря свершилось невероятное – Владислав Макаров публично, на сцене Камерного театра» признал себя уже не отцом, а дедушкой альтернативной культуры нашего славного города, ловко вписавшее свое имя в арт-хаусную мировую культуру именно благодаря этому странному художнику-абстракционисту, виолончелисту и философу. И, конечно же, инициатору и участнику массы арт-проектов в России и за рубежом. Мир не имел права спать спокойно, пока Макаров и его единомышленники, перечислить которых просто не представляется возможным, осуществлял последовательный АНТИ-постмодерн.
Собственно говоря, Макаров никогда не считал себя разрушителем основ традиционного искусства. Он устал повторять, что абстракционизм занимается все тем же бесконечным поиском Бога во Вселенной и богоискательством в человеке, что и реализм. Его творчество и поиск формы, которой, возможно, не существует вообще, формы нет, есть эмоции и мысли, - всего лишь попытка самовыражения, творческий шанс интуитивно или конструктивно-осмысленно, алгебраически, выплеснуть чувства, бушующие внутри, на полотно. И органично соединить визуальное изображение с виолончельным галлюцинаторным бредом, достигая при этом внутреннего просветления.
Влад Макаров всю жизнь пытается осмыслить, почему так, а не иначе, он пишет картины или заставляет страдать или искриться от счастья виолончель. Быть может, во всем виноват Кандинский? Или «Биттлз»? Или еще кто-нибудь, кто приснился во сне и ушел, оставив в памяти отпечаток-след из неземного искривленного пространства?
В любом случае «Линия жизни» Владислава Макарова – это увлекательнейший лабиринт, клубок, сплетенный из тончайших черных и красных штрихов , распутать который придется вам!
Смоленский арт-гуру на достигнутом останавливаться не собирается. В начале года Владислав обрушил на меломанов «лавину звуков, взятых под контроль» в альбоме MULTICELLO, а в ноябре этот странный художник, в чье земное происхождение порой даже сложно поверить, … вернулся из космоса. На фестивале в павильоне «Космос» инсталлировал на фестивале Нового ритуального искусства PODIUM IN COSMOS.
«Слишком человеческая макаровская виолончель была вынуждена выразить человеческий голос, его жалкую роль в безбрежной пустоте, и в то же время фундаментальную онтологическую важность его в творимом космосе. Ей вторили позинские духовые звуки, оттеняя и помогая создавать ансамбль в космосе огромных нечеловеческих инструментов Святослава Пономарева – идеолога проекта «Подиум в космосе». Его гигантские трубы и барабаны резонировали под 50-метровым куполом… Там происходила битва звуковых титанов, растапливающих ледяной холод космической пустоты… »
В этом весь Макаров. Один из нас, по-своему согревающий Вселенную.
Реплика в сторону

Заслуженный деятель искусств РФ Николай Агафонов: «Вот моя гордость, самое раннее произведение Влада Макарова, которое в 1977 году была внесено в 100 лучших работ европейского авангарда. Еле выпросил!»

http://www.rabochy-put.ru/photogalary/8988-tvorcheskijj-vecher-posvjashhennyjj-60-letnemu.html
http://www.rabochy-put.ru/culture/8999-makarov-v-poiskakh-vnutrennego-makarova.html

(о следующем дне в галерее 40 квадратов в сл. посте)

http://igrunov.ru/vin/vchk-vin-dissid/smysl/1058065392/1118828118.html

Художник АЛЕКСАНДР ТУМАНОВ

О художниках-нонконформистах

- Как и когда Вы впервые столкнулись с проявлениями неофициального искусства?

- В 74-м году, как только я закончил училище. На первую выставку - на «бульдозеры» - я попасть не успел. А на первую открытую выставку нонконформистов в Измайлово я попал. И сразу продал три работы.

- Но Вас ведь приглашали участвовать и в первой - бульдозерной - выставке?

- Не приглашали, хотя я всех участников её знал. Я в это время лежал в «дурке» и о ней узнал от своего врача-психиатра, который услышал об этом по «Голосу Америки». (Его тогда все слушали.)

- По моему, Вы рассказывали мне о том, что кто-то приехал к Вам в больницу и спросил: «Хочешь, выставлю там твои картины?»

- Это был Лёшка Паустовский.

- Сын писателя?

- Да, сын писателя.

- Тоже художник?

- Да, и очень хороший. Он молодым умер. Но и он о «бульдозере» ничего не знал. Мы, вообще, ничего о «бульдозере» не знали, - мы в это время где-то болтались: я лежал в больнице, Лёшка был не то в Тарусе, не то ещё где-то. (Я этого уже не помню.) Он зашёл проведать меня в больнице. Я ему говорю: «Лёх, слушай. Я что-то про выставку слышал, - мне врач сказал». Он отвечает: «Я всё узнаю». И всё узнал. У кого, не знаю. У Радина, наверное. И на следующий день ко мне прибежал и говорит: «Саш, будешь участвовать в выставке?» Я говорю: «Заезжай ко мне и возьми работы - сколько надо и чего надо». Он заехал и взял. Выставил в Измайлово. И очень успешно. А самого меня там не было, - я в больнице лежал. И выписываться из больницы ради этого я не мог, потому что мне угрожал призыв в армию.
( Read more... )

Часть II
Виды неподцензурного творчества
САМИЗДАТ

Алексей Пятковский: Теперь я хотел бы перейти ко второй, более специализированной, части нашей беседы. Что Вы помните об обороте Самиздата, с какого периода, как Вы с ним впервые столкнулись?

Юрий Герчук: Когда первый раз столкнулся, не помню. Какие-то бумажки начали ходить по рукам достаточно рано.

А. Пятковский: Тут тоже следует по возможно более точно очерчивать период.

Ю. Герчук: Ну я думаю, что это началось довольно быстро после смерти Сталина. Потому что при Сталине это если что и было, то было очень ограничено. Потому что всякий обмен такой неподцензурной информацией был тогда смертельно опасен. Таких бумажек боялись. Не только передавать, но и держать дома…

Пятковский: А вот интересно: при Сталине это могли быть, скорее всего, стихотворения каких-нибудь неразрешённых поэтов?

Герчук: Стихи, конечно, и тогда переписывали, но не прямо запретные, а, так сказать, не поощряемые, считавшиеся “пессимистическими”, “упадочными”. За них не сажали, и они могли в каких-то узких пределах ходить по рукам. В послевоенные годы круг издаваемых авторов сужался. Популярного в народе Есенина приходилось переписывать от руки. Любимых поэтов их поклонники переписывали для себя со старых, не запретных, но и не переиздававшихся книжек. Анекдоты, вещь опасная, передавались, по-моему, лишь изустно. Кто-то мог, рисуясь, предупредить: “А вот - анекдот на десять лет” или “...на пятнадцать”.

( Read more... )

СУД ИДЁТ

П: Но продолжайте, пожалуйста.

Г: Тем временем атмосфера как-то сгущалась, становилась тревожной. Пока вся эта вольная проза писалась и читалась друзьям, было весело. Но напечатанная за границей под псевдонимами, она становилась опасной. И авторы, и те, кто был в курсе дела, это всё сильнее чувствовали.

Политическая обстановка менялась, Хрущёва сместили. И вскоре после падения Хрущёва (полгода, по-моему, не прошло) оба автора были арестованы. Я узнал об аресте Синявского от моей соседки, приятельницы Розановой, тоже искусствоведа. В тот же день ко мне на работу зашла Розанова. (Я работал тогда в журнале “Декоративное искусство”.) Я был тогда, кажется, один в комнате. Она сказала: “Андрея взяли”. Я сказал: “Я знаю”. Она была как-то так несколько ошарашена тем, что я знаю это не от неё.

( Read more... )

Отсюда - http://www.igrunov.ru/vin/vchk-vin-dissid/smysl/1058065392/1254079608.html

ЮРИЙ ГЕРЧУК, искусствовед
Часть I
Друг Семьи
ИСТОКИ И СМЫСЛ ДИССИДЕНТСТВА

Алексей Пятковский: Юрий Яковлевич! Расскажите, пожалуйста, о том, как и когда Вы впервые столкнулись с диссидентами (или будущими на тот момент диссидентами).

Юрий Герчук: Существовала такая неформальная среда, в которой будущее диссидентство вызревало постепенно. И я не могу назвать такого дня или какого-то конкретного разговора, с которого оно проявилось.

И что значит “диссидентство”? Это - недовольство властью, недовольство порядками, неприятие казённой пропаганды. Оно вызревало с очень давних времён. И поскольку это было запретно и сперва очень страшно... Я помню, скажем, один разговор в гостях у моего тогдашнего соседа и приятеля - политический разговор с его знакомым...
( Read more... )

Я в последнее время прочел несколько интересных литературоведческих и мемуарных материалов про прозаиков второй волны русской эммиграции.
Напишу через некоторое время и дилетантские свои размышления на эту тему
Также я запостил в жж рассказ писателя второй волны Бориса Филиппова "Счастье".
Скоро запощу еще несколько прозаических текстов других прозаиков из этой волны.
"Вторая волна" в силу разных причин не дала крупных прозаиков как первая и третья волна русской эммиграции.
Не только уровня Набокова или Саши Соколова, но и ,скажем, уровня Юрия Фельзена или Аркадия Львова.
При этом, все же есть несколько интересных авторов и любопытных текстов именно с эстетической, а не исторической точки зрения.
Но все же более интересными представлятся все же мемуарные материалы эммигрантов второй волны, как справедливо заметил Будницкий.
И просто удивительные биографии, судьбы отдельных авторов.
Иван Толстой, с которым я познакомился на последней книжной ярмарке нон-фикшн, кстати, сейчас пишет книгу о политических организациях послевоенной эммиграции, где будет и о писателях.
По поводу обвинения Бориса Филиппова в умерщвлении пациентов психиатрической больницы в Новгороде, о чем говорит Будницкий, никаких официальных документов историками, написавшими книгу про деяния коллаборационистов в Великом Новгороде, пока не предъявлено.
У Филиппова есть автобиографический рассказ про жизнь русских коллаборантов в Новгороде.
В нем упоминается и про умерщвление больных в пихиатрической больнице, в котором принял участие и один из героев рассказа.
Одним из аргументов в защиту Филиппова является то, что, если бы он сам принимал участие в насильственной эвтаназии, то вряд ли он бы написал об этом в рассказе, изданном в 1949-м году в Германии.
Хотя исключать возможности его участие в этом преступлении нет.
Но, повторяю, документов подтверждающих его преступление, его обвинители пока не привели.
Вот отрывок о литераторах втрой волны из передачи Ивана Толстого на радио "Свобода":
( Read more... )

http://fedy.livejournal.com/711528.html

Е. Чижов "Темное прошлое человека будущего"
Неплохо, в целом понравилось. Но в особенности не "про что", а "как" - тут метко подмечено что-то, тут оригинальная метафора и так много раз по тексту - приятно читать.

Плюс узнаваемые детали внешних декораций из "золотого века" моей молодости - самое начало 90-х годов (время действия - зима 1992/93 и 1993 год. Правда режут глаз неважные несоответствия "реальности" - типа: еще есть станция метро "Проспект Маркса" и "улица Горького", хотя их переименовали еще в 1990 году. Но это фигня).

(решил прочитать эту штуку, ознакомившись с отзывом, что "он здорово передает мою атмосферу 90-х". Поверил, так сказать, "народному слову". И не пожалел.)

Тут не согласен - детали, их набор и всякое прочее из декораций тут явно не являются самоцелью. И это правильно - ибо это есть махровый "провинционализм". Попробуй объясни какому-нибудь отроку из Польши в "чем там кайф" предельно "атмосферно-реалистичного" романа, "натурально восстанавливающего эпоху".

По поводу "фабуло-сюжета" - это на любителя. Мне не очень нравится излишняя театральность и фантастичность, но по душе всякие "мерцания", двойники-дублеры, всякие "двоения" итп штучки. Можно и без них, но с ними - прикольнее, если в меру и не особо навязчиво. Главное, чтобы не было скучно и было "что-то еще" - стиль, "словечки" и "обороты" итп. Скучно не было и "слава Богу".